Tags: песни

я

Леонид Семаков


* * *

Прости меня, березовое детство,
Наивна месть обиженных берез,
Но, если честно, я не уберег
Себя от ностальгического бегства.
Непостижимо таинство миров,
Нерасторжима вечность мирозданий.
Владеет миром не судьба, не рок -
Единство человеческих страданий.
Благословенно свойство сострадать,
Благословляйте, дамы, господа,
Юродивых, влюбленных и поэтов,
В любом из них легко себя узнать -
Извольте, поэтическая знать,
У ваших ног венок моих сонетов.

 

 

В 1988-м Леонид выступил на Грушинском фестивале авторской песни. Это выступление оказалось единственной видеозаписью его выступлений. За видео – большое спасибо автору, юзеру gryzlov.


 

О Леониде Семакове в сообществе «Чтобы помнили».

 


 

я

"Баба Яга"


"Баба Яга" - интернациональная группа, состоявшая из ирландских и венгерских рок-музыкантов, а так же четырех исполнителей русских народных песен. Это весьма необычное образование соединяло британскую поп/рок-музыку с русским фольклором.

 

Участники группы впервые встретились звездной ночью в городе Агригенто на Сицилии в 1989 году. Jamie Winchester - ирландский певец и гитарист, жил в Будапеште и прибыл на Сицилию с венгерской рок-группой KFT лидером которой является Tibor Bornai. В числе участников фестиваля в этом году была русская фольклерная группа "Карагод" и совершенно случайно Джеми и Тибор услышали четырех участников этой группы, затянувших песню на вечеринке в саду отеля. Они предложили русским создать совместную группу "Баба Яга".

 

Их первый альбом был записан и выпущен в Венгрии, и этого в комбинации с несколькими выступлениями в Будапеште и Берлине оказалось достаточно, чтобы заинтересовать продюсера интернациональной музыки Leslie Mandoki и немецкую звукозаписывающую компанию DSB. Результатом этого сотрудничества стал альбом "Баба Яга", записанный в Мюнхене и Будапеште и выпущенный в продажу в Европе.

 

Успех альбома позволил группе интенсивно гастролировать по Европе, давая как сольные концерты, так и принимая участие в различных фестивалях, включающих такие как Glastonbury (GB), Arezzo Wave(I), Rudolstadt, Koln, Open Ohr Mainz (G), D'Ete Nantes (FR), Tilburg, Terschelling(NL), Kalaka Festival (HU), а так же туры по Германии.

 

Последний альбом "Secret Combination" был записан в 1999 году в Будапеште и Москве.

 


 


 

я

Даша Астафьева и Юля Кавтарадзе.

Излагаю свои соображения о группе «NikitA» после того, как ознакомился с материалами о ней поподробнее:

- Девчонки честно эксплуатируют тягу мужской части населения ко всему прекрасному. И им есть, чем эксплуатировать. Причем, что особенно ценно – оголяются без ложной скромности, и с гордостью королевы. Не вижу ничего «за гранью». Все приличненько, в меру, подают себя интересно.

В сравнении с той же «ВиаГрой» подают себя в момент развития бренда более активно. В общем-то, продюсеры делают ставки на разные составляющие. Константин Меладзе делал упор на мелодическую составляющую, не забывая о роскошной подаче. «NikitA» же наоборот, извлекает максимум из своих природных составляющих, но при появлении стабильно сильного мелодиста в работе такого дуэта возможен настоящий прорыв.

Осторожно – под катом до фигищи фото красивых, преимущественно раздетых женщин.

Дашу Астафьеву и Юлю Кавтарадзе знает в лицо все мужское население Украины.




Недавно вышел дебютный альбом группы «NikitA» – «Машина».

Collapse )
я

Что может быть интереснее голой тетки?


Поющая голая тетка. А еще интереснее?

Голая, поющая голая тетка, за рулем автомобиля. А еще интереснее?

Поющая, голая тетка, вышедшая из автомобиля и разгуливающая среди честнОго люда.

Девчонки из «Никиты» этой «ВиаГру» явно переплевывают. Налицо развитие нового украинско-голосисечного бренда.

Интересно – это покажут на «Муз-ТВ»?


 

Источник.


Collapse )
я

Энни Ленокс.

Есть песни, которые я обожаю ровно столько лет, сколько их слышу. Одна из них… В ней есть все – вселенское понимание, непостигаемое значение, притягательное очарование.


И еще есть вопрос. Может кто-то подскажет мне название песни и исполнителя в клипе, о котором я ничего не имею сказать, кроме того, что в процессе исполнения песни неизвестно кем один очень забавный танцор лет 35 и очень полный совершенно неподражаемо танцует. Клипу – лет десять…

я

Замечательная история.

"Джимми-тенор"




Летом прошлого года в интернете появился необычный ролик — плохо одетый таджикский гастарбайтер гениальным образом исполнял песню «Jimmy Jimmy Jimmy Aaja» из кинофильма «Танцор диско». Когда он стал настоящей звездой YouTube, а ролик получил известность далеко за пределами интернета, Роман Грузов разыскал певца в подмосковной Коломне, обнаружил, что тот вовсе не таджик, и неожиданно для самого себя помог ему с карьерой в шоу-бизнесе.


Впервые Джимми появился в сети 4 июня 2008 года, когда пользователь Kurmultuk выложил на YouTube трехминутное видео, снятое на мобильный телефон. В дергающемся нерезком изображении угадывалось большое складское помещение, где среди полок и ящиков пел и ловко барабанил по картонной коробке мужчина средних лет. Он был одет в бейсболку, белый шерстяной свитер и ботинки без шнурков и с одинаковой легкостью выводил ­муж­скую и женскую партии сильным голосом с поразительным диапазоном. Мужчина был очевидно доволен жизнью: широко и задорно улыбаясь, он как заправский битбоксер цыкал за драм-машину, выпевал губами гитарные риффы и даже пританцовывал на индийский манер. В этой удивительной версии песни Митхуна Чакраборти брал за душу даже не бесспорный талант исполнителя, а та удивительная жизнерадостность, с которой он танцевал на фоне унылых ­гастарбай­терских реалий. Заканчивалась съемка появлением человека в костюме, строго говорившего певцу: «Одевайся и езжай работать».

Ролик вывесили под названием «Улетное исполнение индийской песни таджикским гастарбайтером», и справа, в разделе «Похожие видео», болтались «Футбольные фанаты — атака на гастарбайтеров», «Националисты отрезали голову гастарбайтеру из Средней Азии» и «Узбекский гастарбайтер убил девушку в Москве».

За несколько месяцев видео посмотрели около тысячи человек. Затем видео скопировал пользователь 8philadelphia8, специализирующийся на публикации драк и футбольных матчей, и к певцу ­внезапно пришла большая слава. К ­ко­нцу года клип посмотрели десятки тысяч людей. Тогда Джимми стали снимать еще — в трех или четырех почти одновременно появившихся роликах он пел ту же песню, но уже в других интерьерах. В камуфляжной куртке на стройке, отбивая ритм на подо­коннике.

Collapse )
я

Алексей Иващенко и Георгий Васильев


Современный контент информационного пространства вызывает неизменную тоску. И рождает два неизменных вопроса: чего нас современные СМИ лишили и почему это происходит? Почему нет в эфирах того, что содержит живое слово, интересную музыку, завораживающие фильмы?

 

За всю историю существования Живого Журнала я не припомню, чтобы кто-то выложил у себя песни Окуджавы или Никитиных, Кима или Суханова, Ивасей или Шаова, Долиной или Хомчик. Никто. Ни разу. Вдуматься только. Ладно, я эти имена знаю, знаю – почему я это знаю, пусть редко, но что-то слушаю. А другим людям – откуда узнать? Или эта часть нашей культуры – не заслуживает достаточного внимания? И достойна существования на задворках музыкальных магазинов скорее по недоразумению?

 

Кто виноват? Что делать? В будущем что нас ждет с таким походом к живой песне?

 

Станем скоро роботами, и поругать будет некого. Сами до ручки дошли. Или дойдем. Но в самом скором будущем.

 

А пока что восполню пробел своей френд-ленты. Должны же в ней хоть раз Иващенко и Васильев оказаться.

я

Группа 33.

 



Мне нравятся такие песни. Когда-то был с этими ребятами знаком. Для нашей страны это совершенно нормально - материал хороший, а его никто и нигде даже и не слышал.

я

Хосе Фелисиано




Хосе - уроженец Пуэрто-Рико. Он потерял зрение вскоре после рождения. Когда ему было 5 лет, семья эмигрировала в Нью-Йорк. Самостоятельно выучившись игре на гитаре, в девять лет он давал концерты в Пуэрториканском театре Гарлема, а с 17 лет в одном из кафе Гринвич Виллидж, затем получил ангажемент в Детройте. Критика отметила его как восходящую звезду. После успешных выступлений на Mar del Plata Festival в Аргентине фирма RCA предложила ему записать несколько испанских мелодий в студии. Его интерпретации классических болеро произвели переворот в этом жанре. В 1964 артиста ждал успех в нью-йоркском Gerde's Folk City, а через два года на джазовом фестивале в Ньюпорте (Newport Jazz Festival). Альбомы «The Voice & Guitar of Jose Feliciano» (1964) и «Fantastic Feliciano» (1965), сделали имя Хосе Фелисиано известным в испаноязычных областях Америки (Южной и Центральной Америке, Мексике и на Карибских островах).

 

Грандиозный успех имел альбом «Feliciano» (1968). Он вошел в тройку лидеров в чартах Billboard «Лучший джаз-альбом», «Лучший поп-альбом» и «Лучший блэк-альбом» в 1968. Фелисиано получил две премии «Грэмми» (как «Лучший поп-вокалист» и как «Лучший новый артист года»). На протяжении своей исполнительской карьеры он 16 раз номинировался на «Грэмми» и 6 раз ее получил. Из выпущенных им 63 дисков 45 стали платиновыми и золотыми. Активно гастролируя по миру, он выступал с Лондонским и Венским симфоническими оркестрами, Лос-Анжелесским филармоничским оркестром, знаменитыми музыкантами и певцами. Фелисиано вел передачу о музыке на одной из радиостанций Коннектикута, участвовал в различных ток-шоу, писал музыку к теле- и кинофильмам, самым известным из которых стал «Золото Маккены». Он — единственный из музыкантов, которому было позволено исполнить публично свою аранжировку государственного гимна США. Эта композиция вошла в чарт Топ 40. В 1981 на всемирно известном голливудском бульваре славы заложили «звезду» с его именем. Тогда же появилась «звезда» Фелисиано и на бульваре славы в городе Сан-Хуане в Пуэрто-Рико. В знак признания его заслуг с его рук был снят слепок, выставленный в лондонском музее восковых фигур. Его именем названа школа искусств в Восточном Гарлеме.

 

В 1997 гитарист удостоен звания «Артист Тысячелетия».